Recycled J presenta “San Jorge”: introspección y raíces en su manifiesto artístico más ambicioso

Después de ofrecer su cara más pop en “Casanova”, Recycled J vuelve a los orígenes, tanto geográficos como musicales, con su nuevo álbum. 

Tras cultivar el éxito de su anterior disco, Recycled J regresa con “San Jorge”, su proyecto más ambicioso hasta la fecha. De este doble álbum de 30 canciones conocemos por fin la primera parte, y a falta de desvelar el resto, promete ser el álbum más importante de su carrera y un punto de inflexión en su trayectoria. 

Recycled J apuesta por un binomio musical compuesto por 17 tracks en la primera parte y 13 en la segunda. Según el propio artista, el disco es «más explícito, oscuro y conceptual», reflejando una evolución tanto personal como creativa.

Con este disco, el rapero logra alcanzar un equilibrio entre la innovación y la vuelta de sus raíces más crudas, acompañado de sonidos urbanos como el trap, la electrónica y una clara influencia experimental. “San Jorge” no es solo un álbum; es un manifiesto artístico y personal muy honesto, donde vemos al Jorge más sincero, navegando con crudeza un proceso vital en el que debe hacer frente a nuevas experiencias personales.

El año pasado, Recycled J ya nos anticipa parte de este LP en “Preludio”, un EP que servía de prólogo conceptual de “San Jorge” y cuyo tracklist se incluye en este nuevo álbum. El título, proveniente de la música barroca, alude a una introducción breve para una obra más extensa. Así, el EP sirvió como un primer vistazo del universo que Recycled J ha completado con “San Jorge”.

Este nuevo disco nace como una dicotomía estética que, aunque contrastante, guarda una profunda relación con su anterior LP. Según el propio artista el álbum establece una relación de dualidad con “Casanova”, un nexo comparable al yin y yang que se entiende a través de colores y simbología. 

Las figuras del caballo o de la espada del caballero ya presentes en “Casanova”, regresan teñidas de oscuridad y envuelta en una estética toxiccore. Recycled J encuentra un reflejo de su propia metamorfosis en la figura del mártir San Jorge. Adoptando su nombre como título y desarrollando su leyenda, que lo describe como un caballero medieval que derrotó a un dragón. Con esta narrativa como punto de partida, Recycled J propone un giro contemporáneo y apuesta por acercarnos a una estética más fantástica y futurista en este proyecto.

Se mantiene el minimalismo monocromático pero se vislumbra una transición hacia terrenos más experimentales, en el uso metafórico del color verde y rojo, ambos complementarios. El verde futurista que ahora domina “San Jorge” se utiliza en contraposición al rojo pasional  de su anterior disco. 

Vemos a un Jorge polifacético que cuida cada detalle de cada proceso y explota todas sus facetas artísticas. Desde moda a concepto creativo pasando por el imaginario conceptual, Recycled J ha cuidado con mimo cada referencia simbólica que  enlaza este álbum con su precursor.

Este acercamiento estético refuerza el vínculo conceptual entre ambos álbumes y evidencia un universo en expansión: «Casanova es la rosa de San Jorge»; anticipaba el artista desde el escenario en el Palacio Vistalegre hace justo un año.